,,Zdvíha sa vietor...pokúsme sa žiť.“ – (Paul Valéry)
Malý chlapec Jiro má sen, že jedného dňa bude vyrábať lietadlá, ktoré budú pýchou Japonska. Postupným dospievaním si však uvedomuje, že situácia, v ktorej sa svet a rodná krajina nachádzajú mu neumožňuje naplniť svoje očakávania. Ako zázrakom sa mu do jeho lietajúceho snu pripletie sympatická slečna Nahoko. Podarí sa mu uskutočniť víziu o lietaní a prežiť spokojný život po boku vysnívanej ženy?
Zdvíha sa vietor je najnovšou snímkou slávneho Hayaoa Miyazakiho, ktorý sa pri jej tvorbe inšpiroval japonským leteckým inžinierom z druhej svetovej vojny Jirom Horikoshim. Myslím, že sa dielo podarilo. S dych vyrážajúcim vizuálom, bohatým scenárom a vľúdnymi postavami nebol žiadny problém. Miyazaki sa vybláznil s dravými lietadlami, ktorým vdýchol život. Jedinečnosť diela ukázal v obrovskej dávke realizmu (vojna, zemetrasenie, japonská ekonomika, chudoba) a ľúbezných sekvenciách snového sveta hlavného hrdinu. Otvára nám svet veľkého snívania, nepredvídateľného života a neutíchajúcej nádeji. Príbeh mal pevnú kostru a bol výborne skonštruovaný. Na môj osobitý vkus mal film dlhšiu stopáž a preto mohol vo finálnom zrekapitulovaní pôsobiť naťahovane. Z hľadiska kinematografického sveta má však film obrovský dosah a preto ho bez obáv môžem zaradiť medzi tie najlepšie kúsky. Hodnotím 90/100%
,,Milujem Ponyo. Je mi jedno či je človek, ryba alebo niečo medzi.“ – (Sosuke)
Brunhilda je dcéra morskej bohyne Granmamare. Jedného dňa utečie z dohľadu zaneprázdneného otca a navštívi pobrežie blízkeho mesta. Tu sa zoznámi s chlapcom, ktorý sa volá Sosuke a vytvorí si s ním jedinečné puto. Malý škôlkar ju pomenuje Ponyo a sľúbi jej, že sa o ňu bude navždy starať. Ponyo však do ľudského sveta nepatrí. Podarí sa im ísť napriek nezdarnému osudu a zostať navždy spolu?
Hayao Miyazaki nás opäť raz poctil sfilmovanou knižnou adaptáciou. Svoju inšpiráciu čerpal z príbehu Malá morská víla od Hansa Christiana Andersena. Ako pri každom z jeho pestrých filmov aj tu sa dočkáme úchvatného vizuálu v podobe podmorského sveta. Predstavujú sa nám sympatické postavy, ktoré nám interpretujú tému lásky, priateľstva a znečistených vôd. Svojou roztomilosťou, jemným soundtrackom a detskou nevinnosťou nám môžu pripomínať snímku Môj sused Totoro. Nedostatky boli badateľné v chatrnejšom deji, nerozvitom príbehu, slabšom scenári a useknutom konci. Hodnotím 74/100%
3,99 €
Na sklade 2 ks
Posielame ihneď
Posielame ihneď
,,Na starobe je pekné to, že už nemáte čo stratiť.“ – (Sophie)
,,Už nechcem utekať. Konečne som našiel niečo, čo chcem chrániť. Teba.“ – (Howl)
,,Nestále srdce je jediná istota v tomto neistom svete.“ – (Prince)
,,Zaujímavé je, že jediné čo chceš robiť ako osoba vysokého veku je pozerať sa na prekrásnu scenériu. Je to zvláštne. Nikdy som nemala v duši taký pokoj.“ – (Sophie)
Výrobkyňu klobúkov Sophie začaruje zlá čarodejnica. Uväzní ju v jej stareckom tele a vytratí sa do noci. Jediná osoba, ktorá môže Sophie pomôcť je tajomný mág Howl. Ak chce však Sophie nájsť jeho podivný chodiaci zámok, ktorý brázdi okolité hory a lúky, musí sa vydať na strastiplnú cestu.
Pán a vládca našich fantazijných snov Hayao Miyazaki opäť nakrútil film, ktorý vo vašej hlave opäť zažne neuveriteľnú predstavivosť. Inšpiráciu prebral z knihy Howls Moving Castle od britskej autorky Diany Wynne Jonesovej. V tejto recenzii sa pokúsim vyhnúť porovnávaniu s touto knihou, pretože sa od filmu diametrálne líši. Ak ste fanúšikom Ghibli filmov určite vám na tejto snímke neunikla úchvatná animácia, ktorá sa prelínala s krásnym vizuálnym spracovaním a veľkolepou dynamikou samotného príbehu. Dielo lemovala originalita, hlbokomyseľné postavy, emócie bez zbytočných odbočiek do minulosti, famózna hudba a prvotriedny scenár. Striedanie pokojných interiérových dialógov a dramatického vojnového napätia patrí medzi zaujímavý prvok celého rozprávania. Po bližšom prezretí môžeme zachytiť tému fyzickej a duševnej krásy, hľadania vlastnej hodnoty, lásky, priateľstva, stierania hraníc medzi dobrom a zlom či porovnávania staroby s mladosťou. Komplikovaný dej bol plný divokých zvratov a po dlhom zauzlení sa nakoniec prívetivo zakončil. V negatívnom svetle môžeme nájsť určitú podobnosť s predchádzajúcimi filmami ako sú Cesta do fantázie (hudba/postavy), Laputa : Zámok v oblakoch (koncept), Naušika z Veterného údolia (vojna a stroje) alebo Doručovacia služba slečny Kiki (mágia, prímorské mesto). Po prehliadnutí týchto podobností dokážem film ohodnotiť ako jeden z najlepších, ktoré štúdio Ghibli vyprodukovalo. Hodnotím 98/100%
Vypredané
,,Keď ľudia niečo vytvoria a dajú do toho celé srdce, vdýchnu svojmu výtvoru dušu.“ – (Barón)
Školáčka Haru zachráni z preplnenej vozovky čierneho kocúra. Ten po svojej strastiplnej záchrane poďakuje ľudskou rečou a odíde svojou cestou. Zmätená Haru, šokovaná mačacou rečou, sa po podivnej udalosti snaží opäť vrátiť do svojho obyčajného školského života. Bohužiaľ pre ňu, záchrana kocúra bola len prvá z fantastických udalostí, ktoré ju privedú do Kráľovstva mačiek.
Hiroyuki Morita nám po úspešnom fenoméne štúdia Ghibli (Spirited Away) predostiera voľné pokračovanie diela ,,Šepot srdca“ pod názvom ,,Kráľovstvo mačiek“. Mačaciemu filmu sa darí predviesť svoju priamočiarosť a svižnosť. Odhaľuje nám svoju nežnú animáciu o hrdinke, ktorá pátra po svojej identite a svojimi podarenými príhodami hľadá srdce diváckeho publika. Musím sa však priznať, že mám s týmto filmom viacero problémov. Podľa môjho recenzného názoru chýba snímke prepracovanosť a iskra fantázie, ktorou je štúdio známe. Hudobná zložka spadla do prázdnoty a na príbehu cítiť absenciu hĺbavého scenára. Ak si však uvedomím, že je dej zameraný predovšetkým na detské publikum, môžem mu udeliť aspoň podpriemerné hodnotenie. Hodnotím 40/100%
Vypredané
Malé dievčatko Chihiro cestuje so svojimi rodičmi do nového domova. Cestou narazia na podivný tunel, ktorý ich dovedie k opustenému mestu. Neuvedomujú si však, že mesto, ktoré objavili, nie je z nášho sveta.
Nádherný animovaný príbeh, ktorý zosnoval Hayao Miyazaki je skutočnou pastvou pre oči a dušu. Prekrásne farebná animácia a úchvatný vizuál, ktorý vás vtiahne do iného sveta. Neobyčajne originálnym dejom a silnou dvojicou postáv sa nám dostáva zaručenej zábavy a pestrosti. Detailne vyobrazené prostredie a hlboké emócie dopĺňa pôvabný soundtrack od Joea Hisaishiho, ktorý vás nenechá chladnými. Romantickú zápletku môžeme zaradiť s určitosťou medzi tie najkrajšie, ktoré nám štúdio Ghibli vyprodukovalo. Z nekonečného vaku malebných scén mi najviac počarovala cesta vlakom. Film ako celok je plný rôznych metafor, prirovnaní, symbolov a myšlienok, ktoré musíte objaviť sami. Najväčšie plus, ktoré sa mi ako divákovi dostalo bol psychologický vývoj hlavnej hrdinky a ucelenosť celého príbehu. Hodnotím 100/100% ako S-film. MUST WATCH !!!
Vypredané
,, Aj keď všetky stromy znova narastú, už to nebude jeho les. Veľký Duch Lesa je mŕtvy.“- (Mononoke)
,, Nie je. On je totiž život sám. Nie je mŕtvy, San. On je tu teraz s nami a snaží sa nám povedať, že je čas, aby sme obaja žili.“ – (Ashitaka)
Princ dávno strateného kmeňa Emishi je postihnutý kliatbou, ktorú na neho uvalil démon. Učiní rozhodnutie, že opustí svoju dedinu a vydá sa hľadať pomoc. V kolobehu rôznych náhod sa dostáva do bitky medzi prírodnými bohmi lesa a mestečkom osadníkov, ktorých napádajú samurajovia samotného Cisára. Podarí sa mladému princovi tento zapletený konflikt vyriešiť a nájsť liek na svoju kliatbu? A kto je tá záhadná Mononoke, o ktorej všetci hovoria?
Nádherný príbeh divotvorcu Miyazakiho je zasadený do pradávnych čias. Krásny vizuál a úchvatnú animáciu dopĺňa dramatická atmosféra bezprostredného konfliktu. Myšlienka ekologického zámeru je prítomná (podobnosť s Naušikou / odrazovaný mostík pre Cameronovho Avatara) a cítiť aj závan mytológie (Miyazaki ju vytvoril/Nechal sa inšpirovať). Najväčším ťahadlom celého diela je jednoznačne soundtrack, ktorý vás vábi od prvého momentu. Plusovými bodmi sa stali krvavé scény (nie je to zamerané na detské publikum) a záverečné momenty filmu, ktoré podávali hlboké myšlienky. Chýbali mi však emócie medzi postavami. Všetky vrelé pocity boli zamerané smerom na prírodu a pre postavy už neostalo miesto. Preto sa čiastočne mohlo stať, že mal človek zo snímky plochý dojem. Samotnému deju chýbala jednoduchosť. V niektorých momentoch je totiž zbytočne komplikovaný a naťahuje sa. Scenár mal silnejšie a aj slabšie momenty. Hodnotím 89/100%
Vypredané
,, Lepšie byť prasaťom, ako byť fašistom.“ – (Porco Rosso)
Hayao Miyazaki nás v čase medzivojnového obdobia transportuje do fašistického Talianska. Po prvej svetovej vojne sa rozmohli piloti odmietajúci režim. Stali sa pirátmi, ktorí ohrozujú Jadranské more. Jeden z nich je výnimočný a má zmysel pre česť. Tento pilot sa nazýva Porco Rosso a je to človek, ktorý v istom bode svojho života zanevrel na ľudstvo a premenil sa na človeku podobné prasa.
Animovaný film od Miyazakiho opäť žne slávu. Myslím, že práve v tomto diele dosiahol autor svoj vrcholný manierizmus v lietajúcich strojoch. Jednoduchý príbeh, vodné lietadlá a vynikajúca hlavná postava plná ideálov. Ako doplnok máme prijemný soundtrack od Džóa Hisaišiho. A ak k tomu pridáme nádherné prostredie talianskych ostrovov, láskavý humor a jemnú romantiku dostaneme úžasný filmový zážitok. Medzi najkrajšie scény jednoznačne radím nebeskú scénu odchádzajúcich lietadiel. Ak sa však na film pozrieme z negatívnej stránky objavíme niekoľko nedostatkov. Filmu citeľne chýba komplikovanejšia zápletka. Taktiež ma mrzí uťatý koniec, ktorý mohol snímke pridať na kvalite. Hodnotím 80/100%
Vypredané
,,Narodiť sa čarodejnicou, maliarom či pekárom. Je to dar čo máme od Boha alebo niečo také. Občas kvôli tomu aj trpíme.“ – (Ursula)
Doručovacia služba čarodejnice Kiki je pre mňa zatiaľ najkrajšou snímkou zo štúdia Ghibli. Zvedavému oku neunikne krásna animácia, ktorá sa priam vyžíva v nádherných prírodných scenériách (more, les, počasie, krajina). Zmiešanie moderného povojnového sveta 50 rokov a mágie sa jednoznačne podarilo. Film exceluje fantastickou hlavnou hrdinkou (Kiki) a sympatickými vedľajšími postavami (Jiji, Ursula, Osono). Hĺbavé a zmätené pocity dievčaťa, ktoré je na hrane dospelosti a hľadá svoje miesto vo svete boli vykreslené bravúrne. Charakter dostal hĺbku a bolo veľmi jednoduché s ním sympatizovať. Hravý soundtrack dodal príjemnú atmosféru. Dejová linka bola prítomná a film dostal uspokojivé ukončenie. Nepostrehol som žiadne silné negatíva. Hodnotím vysoko -> 92/100%
Vypredané
Môj sused Totoro je v poradí tretí film Haya Miyazakiho pod záštitou štúdia Ghibli. Príbeh nám predostiera malú rodinku, ktorá sa prisťahovala na vidiek. Sestry Mei a Satsuki nemajú ani potuchy, že v neďalekom lese býva prastaré stvorenie Totoro.
Dielo ,,Môj sused Totoro“ je cielené na detské publikum. Jeho atmosféra je nabitá detskou hravosťou, nevinnosťou a zvedavosťou. Myslím, že sa autorovi podarilo priblížiť detský svet a odhaliť nám jeho zvláštnosť a krásu. Najviac ma uchvátila kresba, animácia (scéna v lese, rastúci strom) a hudba v podaní Joea Hisaishiho. Veľká zásluha patrí aj hlasovým a zvukovým dabérom. Ako priaznivca japonskej kultúry ma zaujali detaily -> brána Torii a Socha Jizo (ochranca detí). Negatíva (očami dospelého diváka) boli pre mňa nevýrazné postavy a absencia dejovej linky. Ako celok som si však snímok vychutnal a teším sa na ďalšie skvosty zo štúdia Ghibli. Hodnotím -> 70/100%
Vypredané
,, Vytiahni koreň zo zeme, ži v harmónii s vetrom, zasaď semená v zime a na jar sa raduj s vtáctvom.“ Nezáleží na tom koľko zbraní máš, ani aká skvelá je tvoja technológia, človek nemôže prežiť bez kontaktu so Zemou!“ – (Sheeta)
Hayao Miyazaki pokračuje vo svojej tvorbe. Po Naušike z Veterného údolia prichádza s lietajúcim zámkom Laputa. Animovaný snímok sa necháva inšpirovať Gulliverovými cestami, Supermanom, Julesom Vernom a lietajúcimi strojmi z 2. svetovej vojny (Miyazakiho posadnutosť). Film napreduje príjemnými hlavnými postavami, humorom, vizuálnym prevedením, soundtrackom a nádhernou myšlienkou o tom, že poznanie, ktoré nikdy nebolo aplikované či testované, je na smiech. Človek, ktorý je obdarovaný myslením, je chtiac nechtiac spätý so zemským povrchom a bez neho žiť nemôže. Z negatívneho uhla pohľadu sa dielo v niektorých bodoch priveľmi podobalo na Naušiku. Dej bol čiastočne predvídateľný a ťahavý. Myšlienka o civilizácii, ktorá zničila samú seba bol spomenutý v predchádzajúcej snímke. Medzi najlepšie momenty jednoznačne radím odstrelenie vlasov ako symbol pacifizmu, zraniteľnosti a konca jednej éry/konca Laputy. Ako zaujímavý postreh uvádzam spomenutie Sodomy a Gomory, Ramajány, Indrovho šípu a lemurky, ktorú sme mohli vidieť aj v diele Naušika z Veterného údolia. Hodnotím 78/100%
29,19 €
Na sklade 1 ks
Posielame ihneď
Posielame ihneď
Nausicaä z Veterného údolia je prvou filmovou a animovanou snímkou z dielne štúdia Ghibli. Príbeh sa sústredí na silnú hlavnú hrdinku, ktorá sa vo svojom post-apokalyptickom svete snaží obnoviť stratené spojenie s prírodou a navrátiť ľuďom domov, o ktorý sa sami pripravili. Napriek tomu, že sa pohybujeme v roku 1984 ma príbeh príjemne prekvapil. Podmanil si ma svojím vizuálom, pútavosťou a silnou ekologickou myšlienkou. Taktiež chválim prácu hlasových dabérov, ktorí sa na filme podieľali. Prijemný soundtrack, ktorý zložil Joe Hisaiši, nie je veľmi výrazný. V niektorých momentoch si však kradne všetku pozornosť iba pre seba. Ako negatíva by som označil niekoľko hluchých miest a nedynamickosť. Z vlastných postrehov by som rád poukázal na kontrast stredoveku (oblečenie, meče, veterné mlyny) a modernej spoločnosti (zbrane, tanky, železné lode) ako protiklad dobra a zla. Mnoho filmov natočených v súčasnosti si z tohto diela vzalo mnohé prvky a preto si zaslúži, aby sa mu dostalo pozornosti, ktorú si zaslúži. Hodnotím 87/100% a teším sa, až si prečítam mangu.
Vypredané
